文艺复兴时期的家具(一)

   文艺复兴是一个历史时期的称呼。在这个时期中，对古代世界的重新认识无可避免地与一个新的“现代”社会的发展联系在一起，从而取代了中世纪的封建主义；这个时期产生了逐渐传播到整个欧洲的新思维方法、新价值观，新的社会和政治习惯和生活模式。当拜占庭1453年落人土耳其人手中时，数以百计的说希腊语的学者涌向意大利，并随身带着许多旧手稿，他们对15世纪意大利开始的古典艺术和文化的复兴作出了贡献——文学上的复兴还要早于视觉艺术的复兴。

    另外一项新生事物是1460年在罗马、威尼斯和佛罗伦萨出现的印刷出版社。古典出版物导致了对古代文本的仔细研究，这时期出版的希腊和罗马文学中著名的著作有罗马建筑师维特鲁威著的<建筑十书)手稿，开始是用拉丁文印刷，1521年用意大利文印刷，它广泛传播了希腊和罗马的建筑方法。对历史遗物的每一新的探索都引发了创造的活力。在泰特斯的巴斯罗马艾斯奎来山上(EsquilineHiu)的耐诺金屋中发现的拉毛灰泥装饰遗迹为16世纪早期的设计师们提供了一个全新的装饰手段和方法。可爱而优雅的人物、动物、花卉和稀奇古怪的图案不仅为壁画艺术家所采用，而且铁匠、陶工、珠宝匠、家具和纺织设计师们都引用这些题材。将这种风格用于室内设计的一个很好例子是拉斐尔和他的学生们为梵蒂冈的凉廊(Log·gle)进行的彩绘拉毛灰泥装饰，以及由圭里奥·罗马诺(GiulioRomano)和焦万尼·达·乌迪内(GiovannidaUdine)为罗马的“夫人别墅”所作的室内装饰。意大利极具优势地位于文艺复兴时期最大的贸易中心区内。像威尼斯和热那亚这样的港口城市都利用了赋予它们的最大贸易机会，而像佛罗伦萨和米兰这样的内陆城市也随之繁荣起来，它是来自港口和跨过阿尔卑斯山的北欧商品分销中心。15世纪的贸易扩张使商人前所未有地富有和强大起来。他们建立了银行和交换所，并为获得利息而将款贷出去。他们既对宗教进行施舍，又对艺术给予赞助。在一定程度上，这些新商人君主受到了旧贵族生活方式的影响，他们有财力和闲情去雇拥像米开朗基罗、莱昂纳多·达芬奇、拉斐尔和切利尼这样的艺术家。在城市建筑中也出现了一股新的潮流。野心勃勃的罗马主教要恢复罗马的重要地位，他将有地位的家庭拉向罗马，在城市建造新的宫殿，在城外建造别墅。新的赞助形式促进了实验活动和风格的多样化，时尚在迅速地变化着，并伴随着大量的展示和演出。

    新宫殿在规模和设计上都比家庭住宅宏伟得多。意大利人不像在北方气候中生活的同时代人一样需要以炉火为中心的小房间。他们比较喜欢优雅高尚的空间，他们的艺术家被赋予了充分的自由去创造令全世界羡慕的宏伟建筑。早期文艺复兴时期的室内设计经常是基于一种对比：像珠宝一样细致(通常是漂亮质地的大理石或拉毛灰泥作品)与平面的宽阔对比。房间以一种凉爽的气息显示出特殊的空间感。古典的装饰细节是一种充满活力的启发，绝不是一种毫无创造力的被模仿的模式。然而在公元1500年以后，设计家的趣味更趣向于学术性。15世纪意大利家具装饰细节丰富，尺寸偏大，但缺少分类。当时很少有人想到雇佣最著名的艺术家、建筑师、雕刻家、铁匠和珠宝匠、壁画家在从事建筑及室内装饰的同时来从事家具设计，家具亦不被看作是整体规划设计的一部分，而是归类于一个画家的工作部分。直到这一世纪中期这种对家具的态度才有所改变：即当古典的比例规则和装饰被用于设计之中时，家具才被当作总体装饰设计的一部分而受到重视。意大利文艺复兴时期最著名、最精致的家具是一种意大利式的大箱子，这是传统的婚礼箱。最华丽的一些箱子来自佛罗伦萨的工坊。到15世纪开始的时候，佛罗伦萨像大多数城市一样，被极少数富有并有影响力的家庭控制着；婚礼是这种大家庭展示其财力的时候，装饰豪华的大箱子在这个仪式中起到了重要的显示地位的作用。婚礼通常要求有两个(一对)大箱子，并标有通婚家庭的盾徽，新娘和新郎
家的盾徽各在一只大箱子上。装满了新娘陪嫁物品的大箱子穿过街道运到了新郎的宅邸里，由于它们担当了如此重要的公开角色，因此大箱子的设计总是尽可能地华丽，以示气派。

     从装饰上看，早期的大箱子只是用绘画嵌板作装饰，由当时不耻于将才能发挥在家具装饰上的有名的画家进行绘画装饰。15世纪的画家和雕刻家还未获取一定的社会地位，一个世纪后也许他们会认为这样的工作是有损于他们的名声的。波提塞里(Botticelli)、尤塞罗(Uccello)，皮埃罗·底科斯莫(Piero出Cosimo)，裴路吉诺(Perugino)，和多纳泰罗(Donatello)这些画家都曾为大箱子画过画。绘画主题有多种：基督教徒生活场景或者古典神话(如皮埃罗·底科斯莫的“普罗米修斯之死”)战斗场面，竞赛、胜利占领以及表现自然力、季节和德行的寓言等。比较受欢迎的主题来自那些本国的流行文学，如著名作家薄伽丘的<十日谈)。有些大箱子是涂有金色的精心雕刻的浮雕作品，题材为螺旋形饰、毛莨叶饰的壁缘、水果和花卉的垂花饰，像丘比特那样的裸体儿童图案等其他古典装饰；另外的大箱子则以精细的镶嵌工艺为特点。

    进入16世纪，大箱子的设计发生了变化。一种新的没有绘画、涂金或镶嵌工艺，而采用雕刻及磨光的木质箱子成为时尚。这一变化的部分原因是画家的地位变得越来越重要，他们不再愿意为家具绘画；另一原因是家庭室内平面布局的变化。宅邸越来越趋于豪华，其设计和装饰更趋于精心，墙面和天花的装饰工作都由画家来担任，彩绘箱因此而黯然失色——它只是一个衬托。同时，人们也感到绘画不适合于古典设计的新箱子，许多这样的新式箱子均模仿古典的石棺——形式和装饰上均为古典风格。在这种优雅的、更美观的式样中可以看到矮衣柜的雏形。在一个宅邸里，会有其他许多普通的箱子，它们排列在墙边，也放在传统的床脚位置，用于储藏亚麻、衣服和家居用品，它们同时又是方便的座椅。

    椅式箱是大箱子的发展。它在原有的大箱上增加了木靠背和扶手，使箱座变成了原始的沙发。这一贵重的家具传统上是放置在门厅；有一个武装门卫看守着，它装载着主人最宝贵的财富，因此成为主人财富和地位的象征。它是17世纪最早的沙发。另一种由大箱子发展而来的家具是一种小的食橱，叫衣橱。16世纪开始出现橱柜。它最初的外形和整体设计取自罗马凯旋门或寺庙建筑。后来，它的设计出现了变化。

    随着生活更加社会化和人与人交往的增加，椅子的种类变得繁多起来。在较大的房屋里，有靠背和圆形把手的带垫扶手椅非常普及。轻的、易于搬动的椅子流行开来。可折叠的x型椅子从中世纪一直保存下来，现在它更以优雅和均衡形式出现在人们生活之中，这种椅子在意大利被称为萨瓦纳罗拉(Savanarola)和但丁(Dante)椅，在德国则称为路德椅。

    16世纪末出现了另一种称为搁脚凳的短木椅，是一种可移动的轻便椅子。它的风格有独创性，直立深雕刻靠背，尽管设计富丽而有特色，但毫无舒适性可言，这种椅很显然是与非常豪华的桌子相配套的。这种桌子与古代罗马的桌子式样非常相似，在当时它是件时髦品。刻着动物或宗教图案的桌腿，由大理石或木料制成，在富有的家庭中，桌面一般嵌以精致的大理石。木头桌子与罗马的原型桌不太相似，它们通常是风格主义的，采用火焰状的和相当弯曲的装饰纹样，一半是动物，一半是人物，富有动感的结构。

    意大利房屋直到19世纪才有独立的餐厅——在这之前桌子和轻便的凳子按照需要设置。雕刻木餐具桌代替了简单的用褶布装饰的桌子。这种餐具桌通常尺寸很大，以古典样式进行装饰，流行于16世纪。还出现过小尺寸的餐桌，这种餐桌用一个中心柱子作支撑，与罗马石头桌子相类似。

　

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